lunes, 28 de abril de 2014

Homenaje al Gran Lebowski, El Nota

Multitudinario Festival de Seguidores de El Nota


Se ha celebrado en Los Ángeles y acudió el mismo Jeff Bridges con su banda, The Abiders de clara influencia Creedence-Nihilista. Toda la información en El Viajero Inmóvil

Desde aquí rendimos homenaje y nos unimos al Festival de Seguidores de El Nota, una de las películas más geniales del celuloide, (o DVD, BluRay o YouTube)...





viernes, 25 de abril de 2014

Moliere en bicicleta

Actores a la sombra de la misantropía
 Dir. Philippe Le Guay
 Act. Fabrice Luchini, Lambert Wilson, Maya Sansa









Francia, 2013
Actores a la sombra de la misantropía
Dice la RAE, "Misántropo, persona que, por su humor tétrico, manifiesta aversión al trato humano". De eso ya sabía Molière, a mediados del siglo XVII y probablemente también barruntaba esa alargada sombra del actor, su ego y su narcisismo que es, a la vez, lo que les presta el combustible de su oficio.

Y la farándula se presta como pocos oficios, -porque es oficio y no profesión afortunadamente-, a provocar ese sentimiento de soledad extrema y aversión al trato con los ¿semejantes?, precisamente por la furia con que se relacionan una vez que se dan la espalda.

Con eso juega el director y el primer actor, el formidable, como dicen los gabachos, Fabrice Luchini, cómplices de esta agradabilísima película que remeda El Misántropo en la isla de Ré, Bretaña, que presta su incómodo paisaje y sus playas barridas por el viento y la lluvia.

Al final triunfa la misantropía, claro, en medio de las batallas de los dos actores por el papel de Alceste, por la chica y por llevar la razón, que sin duda le corresponde al anacoreta.

Muy buena, no se lleva las tres estrellas por las tonterías de la actriz porno y la escena del jacuzzi y uno siempre  aprecia especialmente el cine dentro del cine, o todavía mejor, del teatro.
alfonso

martes, 22 de abril de 2014

Pensé que iba a haber fiesta

Ellas bailan solas

Dir. Victoria Galardi
Act. Elena Anaya, Valeria Bertuccelli...





Argentina-España, 2013


El tráiler
Ellas bailan solas
Una de las películas más desconocidas dentro del interesante ciclo que programa la Sala Berlanga, Mujeres Directoras Latinoamericanas, una historia de judíos argentinos fieles a los dictados de una de las trescientas escuelas de teatro porteño. Así, toda la película se encamina a un solo fin, a una sola escena, que alumbra todo el trabajo anterior gracias sobre todo a la espléndida actuación de Valeria Bertuccelli que se come con patatas a Elena Anaya, a pesar de los esfuerzos del productor español Fernando Trueba.

Parece una larga tesina doctoral en que todo sale bien, la iluminación, un sonido cuidado, la posproduccion, una fotografía valiente a base de primeros planos, la espectacular figura de Elena Anaya, -aunque anoréxica en un 85% de su cuerpo-, la banda sonora, los diálogos... Sólo se echa de más una excesiva morosidad en el valle de la cinta.

Y además de la citada y larga escena final destaca aquella del baile en solitario de la desnortada protagonista, ver tráiler, y las finas pinceladas sobre algunos personajes, el jardinero, el hermano cocainómano, el pijo superfluo...

Y desde luego el título es un contundente epitafio que podría adornar mi lápida, en el caso de que decidiera a última hora dar de comer a los gusanos. Del mezcal.
alfonso 

martes, 15 de abril de 2014

Miel

Dir. Valeria Golino
Act. Jasmine Trinca, Carlo Cecchi






Italia, Francia, 2013

El tráiler
La penúltima decisión
En un país más ultracatólico aún que este, el debate sobre la eutanasia y el suicidio asistido está algo más atrasado y se manifiesta en las dudas de la protagonista sobre administrar la eutanasia sólo a los enfermos terminales y no a los que deciden libremente terminar con su vida por motivos serios, meditados, no por una depresión pasajera. Quizá la última frontera se dibuje en los pacientes de Alzheimer, ya que incluso en Bélgica se está legislando y aprobando algunas disposiciones legales sobre los menores de edad.

La bellisima Jasmine Trinca (lástima el apellido de político) monta un espléndido personaje, frágil, solitario y enigmático con el que enfrentarse al ingeniero que desea acabar con sus días porque se aburre y le aburre la estrepitosa brutalidad del género humano. La directora, novel, maneja espléndidamente las elipsis y a sus actores, administra muy bien la música, -ese casi siempre fracasado intento de mejorar el silencio-, porque es Miel quien la escoge para los momentos finales de sus "pacientes", y juega como nadie con los cristales, los reflejos y las pantallas, sin caer nunca en el sentimentalismo ni en la blandenguería, a pesar de alguna escena bastante arriesgada.

Por cierto, ya se puede comprar por Internet la anestesia para caballos -no perros como figura en la cinta- sin tener que desplazarse a Tijuana, aunque por razones legales conviene que sea el sujeto el que realice la transacción. ¡Y menudo detallazo el del helio en la bolsa para facilitar con alegría la cianosis mortal!

Hay muchos cristales, en efecto, que aíslan y protegen a la protagonista, pero también se echa mano de otros recursos igual de efectivos, como el Ipod o el traje de neopreno con el que practicar el autista deporte de la natación.
alfonso


domingo, 6 de abril de 2014

Frances Ha

 Dir. Noah Baumbach
 Guión: Noah Baumbach y Greta Gerwig
 Act. Greta Gerwig, Grace Gummer, Adam Driver...

 EE.UU. 2012
De la necesidad, virtud
Parece ser que este tipo de cine que aprovecha su falta de presupuesto para reivindicarse se llama mumblecore, que viene del verbo farfullar, hablar entre dientes. Así, la cinta goza -no el espectador-, de un sonido turbio, un blanco y negro deslavado y una cierta indolencia del operador de cámara. Otras de sus características son la verborrea, farfullada o no, incontinente, y las visicitudes existenciales de sus protagonistas. Que, claro está, son judíos neoyorquinos. De hecho a la actriz y coguionista la llaman la Woody Allen femenina.

Pero acierta, a pesar de los pesares, porque el director es bueno, coguionista de Wes Anderson, y Greta Gerwig convoca un personaje convincente en su deambular identitario, en el que le agradecemos su optimismo y alegría de vivir, el retrato de un Nueva York siempre convincente y el ejemplo de una juventud que ha salido de casa de sus padres sin un duro y trata de buscarse la vida a su aire, sin coartadas melifluas y sin botellón como horizonte vital.

Y que la Woody Allen femenina no sea un obseso sexual de moral errática, véase Delitos y faltas, por ejemplo, que haya jugado con y abusado de sus hijas.
alfonso


viernes, 4 de abril de 2014

todas a la una


Antología del intelectual total
Interpretada también por una artista total, Ester Bellver, de sólida formación teatral, en la revista, el vodevil, el teatro clásico, con sus formidables monólogos, sin desdeñar sus números musicales y sus golpes de cadera al mejor estilo Molino, mientras canta a capella como toda una profesional de la lentejuela.

Ester ha sabido escoger siempre con gran acierto a sus maestros, Jose Luis Gómez, Phillipe Gaullier y claro está, Agustín García Calvo, uno de los intelectuales más incorruptibles, versátiles e iconoclastas que ha dado este aciago país. Anarquista de los de verdad, siempre oráculo del fracaso, la huida, la negación y la duda, magnífico traductor del griego y editor de Shakespeare en su modélica editorial Lucina, zamorano de verso y vino recio, txamarra vaquera, pelo largo y anillos extravagantes.



Quizá a falta de algo de rodaje, de soltarse un poco el nervio de los estrenos, Ester transita por la obra de su amigo, mudando en niña, amante, viajera, enamorada... para hablarnos de la muerte, el amor, la ausencia, la huída, la extrañeza y las flores que nacen en las cuevas, mientras canta, baila, cae de rodillas, se levanta, le tiembla la mirada y nos mira a los ojos en esa sala de cuento que es La Guindalera.

No se lo pierdan, quizá dure tanto en candelabro como ProtAgonizo, quizá no, el espectáculo brilla en estos días de penumbra.
alfonso